中国诗人“百日拍”街拍摄影巡展开

光影和字，有什么内在逻辑？摄影人与诗人之间，有什么共通的地方可以做跨界艺术？30日下午，“纸上的光影和字”——中国诗人“百日拍”街拍摄影巡展（重庆站）开幕，展览展出了20位中国诗人的摄影稿件120余幅，诗歌手稿10余首。

策展人之一大草告诉华龙网-新重庆客户端记者，纸上的光影和字”——中国诗人“百日拍”街拍摄影巡展是他与诗人李海洲商议举办，重庆展是继天津展之后的第二站。

大草介绍，“百日拍”最初是一群诗人在文字之外的“影像实验”，小组的核心成员大都以写现当代的口语诗为主，这与当代街拍艺术主张的观点不谋而合。于是，“百日拍”小组的核心成员把近年来的街拍作品，组成了一个“百日拍”街拍摄影展，让观众可以在这些不经意的时刻，发现停留在镜头后面的爱与事实。

大草认为，摄影作为一种“浮光掠影”的技术，它不仅摄取了我们当下看到的事实，也让事实的真相成为可能。“街拍并不新鲜，而实验的重点在于将摄影落实为一种行为艺术。‘百日拍’提出‘每日一拍，随身抓题材，不用存货，黑白、彩色均可’。这恰恰回应了诗人们对诗歌的艺术主张，‘记录’即是一种表达。”

本次展览持续至7月30日，展览地址为江北区江北嘴力帆中心1号楼34层。诗人如何用镜头看世界？他们又以怎样的眼光触摸事实？去现场一探究竟吧。