​宫崎骏作品手稿原画沉浸式体验展亮相成都

提起宫崎骏，很多动漫迷都不陌生，他的作品伴随了一代又一代的人的童年。

7月15日，“宫崎骏作品手稿原画沉浸式体验展”在成都环球中心正式拉开帷幕。本次展览是宫崎骏作品手稿原画在中国的首次全景式呈现，大量展品都是第一次国内展出，规模空前。本次展览的时间将会持续到今年10月31日。

开幕式现场

据悉，本次展览展出宫崎骏作品手绘赛璐珞原画共计上百幅，珍贵手绘线稿几十幅，展品题材涉及《风之谷》、《幽灵公主》、《红猪》、《平成狸合战》、《鲁邦三世·卡里奥斯特罗城》、《未来少年柯南》、《三千里寻母记》、《红色安妮》、《岁月的童话》、《阿尔卑斯山的少女》、《听海涛声》，涵盖了宫崎骏平生的主要作品。

本次体验展在形式上进行了大幅创新。首创沉浸式双展模式，将沉浸式艺术、装置、音乐、观念艺术等艺术形式导入展览之中，构成具有立体视听效果的沉浸式展览模式。为响应国家关于“弘扬匠人精神”的号召，突出宫崎骏电影艺术中匠人精神核心，并结合高科技手段，构建励志、创造、纯真、欢乐的积极调性；在艺术家精心打造的沉浸式艺术装置场景的衬托下，零距离感受百余幅宫崎骏珍贵原画作品之美，cos的艺术人物在现场重新显现，与观众亲密互动。

宫崎骏作品手稿原画沉浸式体验展现场

此次展览由中国电影基金会指导，成都兴城文化产业发展投资有限公司、云计划影业、成都天府影业出品，力求为成都带来最具艺术与娱乐价值相结合的新型沉浸式展览体验。

四大主题实景互动，进入宫崎骏笔下的世界

展览特邀多位优秀国际艺术家，根据宫崎骏作品为主题创作装置艺术作品，紧扣世界文化发展脉搏，分为科技、环保、亲情、和平四大主题思想。

宫崎骏作品手稿原画沉浸式体验展现场

环保主题：《净化之路》，配合《风之谷》等原画展出的装置艺术作品《净化之路》，将树与光影所结合，体现大自然自远古至未来从未泯灭的灵魂和生命力。

科技主题：《星空·纪元》将现代感的金属以及充满科幻与未来的led光影相结合，根据宫崎骏先生的原创艺术作品《天空之城》产生的创造灵感，融入了艺术家的个人理念，通过鲜明的个人创作形式进行再创作，从而追忆童年，寻找曾经的那份感动与热烈。

亲情主题：《呼唤，爱》以透明的盒子封存大家内心中的那份柔软，蜷缩在盒中的自己既渴望触及温暖，又恐惧受到未知的伤害，但人类潜在内心中的光辉始终呼唤着大家，对爱伸出手臂，去观察、去倾听、去触摸，去体会。

和平主题：《人工智障》以一只粉红色子弹形状的小猪，一半被改造成高科技飞行器，目光炯炯地望着天空，好像拼命地发力，似乎与命运做出抗争，又似乎对于前路充满着迷茫。

宫崎骏作品手稿原画沉浸式体验展现场

全天候沉浸式展览新模式 沉浸于宫崎骏的动漫世界

本次展览以原画＋艺术装置＋氛围乐的艺术展览形式，首创全天候沉浸式展览新模式。场馆内现场特别设置以宫崎骏作品中的人物NPC，为大家带来不定时的沉浸式表演。更有：亲子动画体验、mini动物园、夏日池塘、梦幻糖果屋等互动体验区域。

主办方还特邀曾多次获得美国艺术大奖赛，以大型雕塑作品飞天蜈蚣获得2018年美国火人节前十大最关注艺术作品，前硅谷设计师David Han（美籍华人），联合知名艺术家廖凯晞、渠季阳、李彤负责本次展览设计制作工作。

宫崎骏作品手稿原画沉浸式体验展现场

日场展：《宫崎骏作品－－赛璐珞的光芒！》

赛璐珞是历史上最古老的热可塑性树脂，美国人发明，后来注册了商标「Celluloid」，并用来制作动画：技术师把人物画在胶片上面，而把背景画在纸上面，这样拖动胶片的时候，就可以做出角色在背景上移动的效果。在2000年左右之前看到的日本彩色动画，大多都是有赛璐珞片原画上色的这道流程。而在电脑技术越发先进的2000年以后，赛璐珞片的使用逐渐被电脑软件的上色取代从而被淘汰。从此赛璐珞片则成为了老的一代动画的一个象征性物件。

夜场展：《宫崎骏作品－－－你好未来·迷幻音乐季》

夜场在部分保留日场原画展示功能的同时，利用艺术装置的可变化属性，艺术装置华丽变身为绚丽的赛博风格，配合顶尖的氛围，重新构建以音乐为主题的展览环境。特邀顶尖氛围音乐团队，以电子乐团体对作品配乐的现场即兴创作，每一场表演都独一无二，配合现场的声光电高科技艺术装置，让宫崎骏迷幻多彩的动画世界降临在每一个炫彩之夜。让每一位观众都能沉浸于宫崎骏的动漫世界。（周庆）