新媒体艺术背景下互动体验式展示空间设计探究

本文是以信息化环境下的互动体验式展示空间为研究对象，沉浸式新媒体技术作为科技支撑，以“空间”为载体，着重探讨实体空间在虚拟技术下所带来的新变化，使“虚”与“实”融为一体，创造出一个沉浸式体验空间，最终达到准确、高效地传递展品信息的目的。

一、新媒体艺术与互动体验式展示空间

1　.新媒体艺术

新媒体艺术是随着科技的进步和媒体形式的多样化而兴起的一种艺术形式。它涵盖了数字艺术、网络艺术、交互艺术等多个领域，通过计算机、网络、投影、传感器等新媒体技术，将艺术创作与观众体验紧密结合，打破了传统艺术的界限，呈现出更为多元和互动的艺术形式。新媒体艺术以其独特的创新性和表现力，在展示空间中发挥了越来越重要的作用。通过运用新媒体艺术手段，可以将展览内容以更为生动、直观的方式呈现给观众，提升观众的参与度和体验感。

2.互动体验式展示空间

“互动”，指人与人、人与物之间相互作用、相互影响，分为感官互动、情感互动、理智互动等。“体验”，即亲身经历，在实践中认识事物，并在大脑中留下深刻印象。体验具有三个特性，即实践性、认知性和情感性。互动式体验，作为一种新兴的体验方式，强调用户与产品、服务或环境之间的双向交流与互动。其核心在于通过创造丰富的互动机会，使用户能够积极参与到体验过程中，从而获得更加深入、个性化的感受与认知。互动式体验不仅关注产品的功能实现，更重视用户在使用过程中的情感需求和体验感受。

互动体验式展示空间设计是一种革新的展示方式，这种方式远远超越了传统的视觉呈现和静态展示，而是着眼于创造一个充分激发观众感官、行为和情感参与的环境。这种设计理念有效地将空间转化为一个活跃的平台，其中观众不仅仅是旁观者，而是互动的主体。

3.新媒体艺术与展示空间设计的联系

新媒体艺术为展示空间设计提供了全新的创意视角和表达方式。以数字技术为基础的新媒体艺术，通过互动交流的手段，将艺术性与实验性剧入展示空间，打破了传统展示形式的局限。新媒体艺术在展示空间设计中也起到了强化观众体验的作用。通过运用数字三维、计算机　3D感应技术等新媒体技术手段，设计师可以打造与观众互动的场域，让观众能够身临其境地参与到展示活动中。同时，新媒体艺术的发展也推动了展示空间设计技术的进步和创新。随着新媒体技术的不断发展，越来越多的新技术和新媒介被应用于展示空间设计中，为设计师提供了更多的创意空间和技术手段。这些技术的应用不仅丰富了展示空间的视觉效果和互动体验，还提高了展示空间的整体品质和观众的满意度。

二、互动体验式展示空间设计现状

1　.　信息传达的局限性

由于展示空间面积有限，传统展示手法难以全面展示所有内容，导致信息承载量不够，观众可能无法获取完整的信息。这一问题在博物馆、展览会等场合尤为突出。此外，传统展示多依赖于静态的图文展板和物品展示，难以逼真地还原展品的历史背景与人文环境，这种单向型的展览方式难以全方位呈现展品的价值和内涵，使观众难以产生视、听联想。

2.　互动体验缺失

传统展示空间设计往往忽视观众的参与和互动，观众只能被动接受信息，无法与展品或展示内容进行深入互动，导致体验感差。

3.技术手段落后

随着科技的快速发展，新的展示技术和手段不断涌现，但传统展示空间往往由于资金、技术或观念的限制，难以及时引进和应用这些新技术。例如，虚拟现实、全息投影等技术在现代展览中已得到广泛应用，但许多传统展示空间仍然沿用传统的展示方式，无法为观众提供更为生动、逼真的展示效果。

三、新媒体艺术背景下互动体验式展示空间中的发展趋势

1　.展示空间设计对象转变——从物到人

在传统展示空间中，设计的主要焦点往往放在展品的陈列和布局上，即如何更好地展示物品本身。然而，在新媒体艺术背景下，展示空间的设计对象正逐渐从物品本身转移到人的体验上。这种转变意味着设计师不仅要考虑展品的摆放和

呈现方式，更要深入理解和控掘观众的心理需求，创造出能够引发观众共鸣和深入参与的展示空间。

2.　观众需求转变——从被动接收到主动参与

在新媒体艺术的影响下，观众的参观需求也发生了深刻的变化。传统的展示方式往往是一种单向的信息传递，观众只能被动地接收信息。而在新媒体艺术背景下，观众希望更加主动地参与到展示过程中，与展品进行互动和交流。因此，展示空间的设计需要更加注重观众的参与感和体验感。

3.　展示形式的变化——从单一到多元

随着新媒体艺术的发展，展示形式也变得越来越多元化。传统的展示形式往往比较单一，无法满足观众多样化的需求，而在新媒体艺术背景下，展示形式已经扩展到包括虚拟现实、增强现实、互动投影、多媒体表演等多种形式。这些多样化的展示形式为设计师提供了更多的创作灵感和可能性。

四、新媒体艺术背景下互动体验式展示空间设计方法探索

在新媒体艺术背景下，互动体验式展示空间的设计方法呈现出多样化和创新性的趋势。以下是对这一领域设计方法的探索，这些探索将推动展示空间设计的不断创新和发展，为观众带来更加丰富、多元的艺术体验。

1.　沉浸式技术应用

随着　VR和　AR技术的不断成熟和普及，艺术家和设计师能够创造出更加逼真、沉浸式的展示空间。观众可以通过佩戴　VR设备或使用手机等移动设备，在虚拟环境中与艺术作品进行互动，获得前所未有的艺术体验。全息投影技术能够在空间中呈现出三维立体影像，为观众带来震撼的视觉效果。而动态捕捉技术则能够捕捉观众的动作和表情，实现与虚拟环境的实时互动，进一步提升观众的参与感和沉浸感。

2.　互动性的增强

新媒体艺术强调观众的参与和互动，通过互动装置和技术，艺术家能够与观众进行实时互动，使观众成为艺术作品的创造者和参与者。这种互动性不仅丰富了艺术作品的表达方式，也增强了观众的参与度和体验感。随着人工智能和生物识别技术的不断进步，人机交互将变得更加自然和智能。例如，通过脑机接口技术，观众可以直接通过思维控制虚拟环境，实现更高层次的互动体验。

3.　多学科的融合

新媒体艺术不再局限于单一的艺术形式，而是与其他领域如科学、工程、设计等进行跨界合作，形成多元化的艺术创作模式。这种跨界合作能够引入不同领域的专业知识和创意，为艺术创作注入新的活力和灵感。在商业领域，越来越多的品牌开始注重与艺术的结合，通过在新媒体艺术背景下打造互动体验式展示空间，提升品牌形象和吸引力。这种结合不仅有助于品牌传播，也为艺术创作提供了新的展示平台。

4.人性化设计的提升

在新媒体艺术背景下，展示空间的设计更加注重观众的需求和体验。设计师通过营造舒适、实用的观展环境，以及提供多样化的互动体验，满足观众的信息需求、生理需求和心理需求。通过互动装置和技术，展示空间能够触动观众的情感，实现情感上的共鸣。这种人文关怀不仅增强了观众的参与感和沉浸感，也提升了艺术作品的感染力和影响力。

随着技术的不断进步和观众需求的日益多样化，互动体验式展示空间设计面临着诸多挑战。如何在有限的预算和时间内实现高质量的互动体验？如何确保技术的稳定性和安全性？如何平衡艺术性和实用性之间的关系？这些都是设计者需要认真思考和解决的问题。同时，互动体验式展示空间设计也面临着巨大的发展机遇，一方面，随着科技的不断发展，新的技术不断涌现，为设计提供了更多的可能性；另一方面，随着观众对互动体验需求的增加，越来越多的项目开始重视互动体验式展示空间设计，为设计者提供了更多的实践机会。因此，设计者应积极拥抱变革，不断学习新知识和技术，提升自己的设计能力和竞争力。

作者：王丹丹，辽宁对外经贸学院　。